胸怀大美写山川------“首批巴蜀画派最具实力画家”马惠元

　　
杨健/文

　　画家马惠元先生，1953年生于蜀道广元，回族。

　　马惠元，现为中国山水画研究会理事、中国文联艺术创作中心特聘画家、四川省美术家协会理事、广元市美术家协会常务副主席、广元市政协书画院院长、北京墨笔文化有限公司高级艺术顾问、首批巴蜀画派实力代表画家。

　　早年在军队从事文化宣传工作，那个时期火热的军营生活，激发着一个个热血青年强烈的进步与表现欲望，也为自幼热爱绘画艺术的马惠元提供了圆梦的素材和激情。上世纪七十年代中期，马惠元先生以表现军队生活与草原风光为主题的国画作品开始见诸于内蒙古和解放军的各大报刊、杂志。十六年军旅生活，磨砺了坚毅的性格和执著的精神，也塑造了他崇尚完美的艺术追求。特别是从师龙瑞先生后，他的山水画创作渐渐步入了一个崭新的境界，这个时期他在研习山水画的同时，还创作了大量反映基层官兵训练、生活和边疆风情的美术作品，《军民渔水情》、《塞上风》、《寒香图》等连获多种奖项。

　　生于巴山蜀水，更情钟于山水之美。于是常行走于巴山蜀水，游历在大江南北，用心领悟与品读山之神、水之韵，使“外师造化，中的必源”的艺术哲理，在物我交融、天人合一的心境中升华为《神山圣水》。马惠元先生把坚持写生比喻为画家的一日三餐，四十多年来，他留恋于《剑门蜀道》叹古颂今，畅游于《嘉陵山水》倾听《渔歌晚唱》，漫步在烟雾氤氲的翠云廊里，沐浴《剑门细雨》，可以说这是奠定他走上巴蜀派山水画家最基础的生活素材与创作源泉。做为一个心中有大丘壑的画家，他不仅仅沉醉于家乡的美景，而是用大半生的时间几乎走过了国内所有的名山大川，踏着红色足迹登临《巍巍太行》，一览民族脊梁的壮美。带着对敦煌故事的想往，寻着远古的驼铃走在丝绸之路上，用画笔拥抱西域天堂。伴着赞美的喟叹，他站在高高的长城烽火台上，让《北国风光》耀然纸上生辉。五岳归来，他依然怀念天涯海角《大海的涛声》，就这样在大量写生积累中，独具只眼发现、记录山水之自然秀美，用心去感受神灵造化之圣韵，以他对新的审美方式的憧憬与追求，在继承传统技法的基础上，运用现代理念与独创技巧，创作了一大批有影响力的优秀作品，造就了马惠元先生的艺术成就。

　　马惠元先生崇尚和践行“读万卷书，行万里路”古训，他的创作历程，从没有停留在描绘惟妙惟肖的具像化自然风光，而是在与自然的对接中，培养独到审美思想与壮美的艺术情怀和胸襟，在纷繁的万物中发现美的表现形式，凝炼美的符号，创作美术语言，同时还非常注重吸纳众家之长与创新研究。

　　近年来，为了增强一些大型题材画作的思想性与历史的厚重感，马惠元先生常常停下画笔研习国学经典，大量吸收“儒释道”等诸家的思想与艺术精髓，不断提升处理“画形”与“写意”、“精”与“美”、“形”与“神”、“实”与“虑”的哲学关系。特别是对来自新时期色彩冲击，他敢于大胆应用重色重墨表现蜀山的雄浑厚重，苍凉凄婉之美，并形成了自己独特的风格，像《山红石头黑》、《剑门速道》等作品，在自然纯朴的画面上表现的是一种希冀与梦想，赋予了画作生命与灵魂，这是画家和欣赏者的共同追求，也是难以企及与达到的一种终极艺术境界。他创作的《青川赋》，不仅是用大开大合笔法勾勒出山的险峻之势，而且通过丰富多变的色彩，让人观之有一种空灵、超脱和宁静的敬畏之感，在大自然壮美与地震后的苍凉中表现作者对重建家园一种信心与憧憬，是一幅难得的现实主义与理想主义的好作品。

　　近年来连续三届参加中国文联主办的“中国当代山水画展”，被中国文联授予“新时纪中国山水画二百家”荣誉称号，并且多次参加中国美协主办的山水画邀请展。《剑山深处》参加由中国美协的中国当代山水画家高峰论坛学术邀请展;《神山圣水》应邀参加全国山水画条名家精品展，获学术金奖;人民日报、中国日报、四川日报等多家报刊杂志刊载了作品和采访;四川省委宣传部授予“首批巴蜀画派最实力的画家”。