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为您破解“文艺复兴、殿堂歌剧、琴心剑胆”之美 ——市民文化节“遇见艺术”高雅艺术欣赏季开讲 无论多么平凡的生活，都需要一些优雅的邂逅与美好的相遇，比如听见花开、遇见艺术、发现生活的真优美。
为了让市民更好的了解“羊城之夏”广州市民文化节，更好的感受、欣赏“遇见艺术”系列高雅艺术讲座的魅力，让高雅艺术正真走入市民生活，浸润市民心灵，升华市民精神境界。在这个火热的“羊城之夏”，我们为您寻来“文艺复兴”时期油画、经典歌剧、岭南古琴艺术领域的专家学者、非遗大师，和您面对面分享、品鉴真正殿堂级的高雅艺术经典作品。 2017年7、8、9月，连续三个月的每一个周六下午，将在广州图书馆负一层1号报告厅举办“遇见艺术”系列高雅艺术欣赏免费公开讲座，面向每一位广州市民，系统介绍世界著名歌剧、古琴艺术和文艺复兴时期的著名油画家及其重点作品。 第一场讲座为您安排的是“遇见文艺复兴”：意大利早期文艺复兴艺术鉴赏，时间是7月8日下午15:00-17:00。主讲人：赵兴博士 广州美术学院艺术与人文学院讲师。 “遇见艺术”系列高雅艺术欣赏讲座还将设计印制活动宣传手册，围绕主题，体现艺术精髓，内容包括艺术欣赏12场讲座嘉宾简介、演出作品的介绍、主题艺术欣赏小提示、主题艺术的历史与发展等等。 欢迎您前往参与。如果无法莅临现场，我们也为您专门安排了南方日报“南方网”即时fun享频道的网络录播：http://zhibo.southcn.com/tvcloud/active/m?id=481。足不出户，您也可以在家中尽情享受12次难得的“高雅艺术之旅”。 （一）“遇见文艺复兴”
主讲人 ：赵兴博士 ｜ 广州美术学院艺术与人文学院讲师 第一场：意大利早期文艺复兴艺术鉴赏 （2017年7月8日15:00-17:00） 文艺复兴时期，有这些顶尖大师的代表作：波提切利—《维纳斯的诞生》《春》，拉斐尔—《椅中圣母》《带金莺的圣母》《东娜·维拉塔》，达芬奇《受胎告知》，米开朗基罗《圣家族》，提香《花神》，卡拉瓦乔《酒神》。在这些大师的笔下，神不再是僵硬严肃，高高在上的，而是被倾注了感情与美丽，寄托了画家对人性最美好的理想与信念。赵兴博士将通过PPT展演，带领听众重新体验文艺复兴的猛烈冲击，感受拉斐尔的温婉、达芬奇的严谨、米开朗琪罗的华丽巴洛克时代。
（图为桑德罗•波提切利，《维纳斯的诞生》，现藏于意大利佛罗伦萨乌斐兹美术馆。） 第二场：意大利盛期文艺复兴艺术鉴赏 （2017年7月15日15:00-17:00） 在文艺复兴三杰达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的艺术作品中，艺术本身成为意旨的表达，一种实体的、正式的、有形的表达；而艺术家因呈现神性而受尊崇。到底三杰之间有什么风格上的继承和影响关系？在这一课上，赵兴博士将会详细讲解文艺复兴三杰的艺术风格。
（图为莱奥纳多•达•芬奇，《最后的晚餐》，现藏于意大利米兰感恩圣母堂。） 第三场：尼德兰文艺复兴艺术鉴赏 （2017年7月22日15:00-17:00） 尼德兰画派的艺术家们在文艺复兴时期也取得了辉煌成就，创作了大量即谈话与独幅木版画，因其脱胎于中世纪哥特式艺术，总是充满这比较浓郁的宗教气息，但又在其中出现玲大象世俗生活的描述，不时体现处现实主义的倾向。赵兴博士将会一一介绍罗伯特·康宾扬·凡·艾克、博斯、老勃鲁盖尔等人的艺术作品。
（图为 巴贝尔塔/巴别塔，现藏于奥地利艺术史博物馆） 第四场：德国文艺复兴艺术鉴 （2017年7月29日15:00-17:00） 丢勒，早在13岁就对着镜子画下自己的第一幅自画像。现藏于慕尼黑美术馆的1500年肖像第一次采用了正面直视的特殊角度，像极了圣画。他长发明亮、蜷曲、修长的脸上神情闪烁。也许引用耶稣的画法，是在塑造一个理想化的自己？ 赵兴博士将引领我们找到答案。此外，康拉德·维茨、老克拉纳赫、小汉斯·霍尔拜因等人的艺术作品，也非常值得玩味。 （二）“遇见歌剧” 第一场：邓韵带您一起邀游歌剧海洋 （2017年8月5日15:00-17:00）
主讲人：邓韵 ｜ 首个被美国纽约大都会歌剧院签约的中国歌唱家。 2003、2010年回国发起创办了“广州歌剧学会”和创建了“广州鳟鱼歌剧团”，制作演出世界经典歌剧与中国的现代歌剧，为弘扬优秀传统文化，她亲自带领创演团队前往陆羽故乡天门深入学习体验生活，创作演唱剧《茶圣陆羽》。 当西方艺术“邂逅”东方经典，邓韵老师，这位在歌剧梦中洄游祖国的“鳟鱼”前辈，将介绍歌剧的起源，各个不同时期，不同风格，不同作家，不同民族的伟大音乐家们的经典作品和故事背景，同时能欣赏和了解他们丰富多彩的音乐风格。 第二场：《西方音乐剧同中国戏曲之比较》 （2017年8月12日15:00-17:00）
主讲人：陈丹 ｜ 男高音，星海音乐学院现代声乐与戏剧学院声乐教师 什么是音乐剧？它的表演形式如何？在平时的影视作品中我们能看见的声（歌唱），台（台词），形（舞蹈），表（表演）及其风格，是如何呈现的？中国戏曲的表演形式为什么是唱（歌唱），念（念白），做（手，眼，身，法，步）？两种表演形式有什么区别，如何相互学习和借鉴？陈丹老师，将用专业与高度，为您解惑。轻松品味一部音乐剧，从这场讲座开始。 第三场：古典音乐表演与音乐剧表演的融合 （2017年8月19日15:00-17:00）
主讲人：吴惠敏 ｜星海音乐学院现代音乐与戏剧学院音乐剧系主任 在现代艺术类型相互交融、跨界共生的今天，音乐剧也迎来来它的创新。吴惠敏老师将在讲座中介绍“ 古典” 与“ 现代” 的融合在音乐剧演唱中的体现；并示范古典主义与现代主义、美声与流行相结合的音乐风格。 第四场：善乐——古诗词艺术歌曲分享音乐会 （2017年8月26日15:00-17:00）
主讲人：吴国玲 ｜华南理工大学艺术学院声乐系主任广州歌剧学会副会长、硕士研究生导师 吴国玲老师演唱风格鲜明，特有的舞台动作和咬字发音能引起观众无限的共鸣。此次在讲座中，吴老师将介绍中国民族歌剧的特点与发展，分享包括春晓、大江东去、阳关三叠等脍炙人口的古诗词谱写的艺术歌曲。敬请期待她圆润明亮的嗓音所蕴含的内在张力吧！ （三）“遇见古琴” 在中国传统文化中，蕴藏着许多不为人知的瑰宝，并赋予人们许多处世的哲学与智慧。逐渐被人遗忘的“古琴”就具有这样的功用。
现场演说及弹奏，让观众感受“古琴”的完美音质和其所具备的独特魅力和深远内涵，藉以明了其中蕴含的修身养性之道，并从中体会“清、微、澹、远”的意境，及面对生命的智慧。
（图为非物质文化遗产“古琴艺术”岭南派国家级代表性传承人谢导秀先生） 第一场：岭南琴史——“琴心剑胆” 岭南古琴逸事 （2017年9月2日15:00-17:00）
主讲人：梁基永｜文学博士，广州市岭南古琴艺术研究所所长。 先后师从李曲斋、黎雄才诸先生学习书画，随谢导秀、姜抗生等古琴家习琴。又为版本及藏书家，以收藏广东地方文献著名。所蓄古代名琴多床，如元代赵孟頫『松雪』，清代李息斋双琴等，均为雅器。 第二场：岭南琴乐——“太古丝韵”岭南古琴音乐分享会 （2017年9月9日15:00-17:00）
主讲人：赵旭｜广州七木琴社社长、赵旭古琴工作室主理人。 师从非物质文化遗产“古琴艺术”（岭南派）国家级代表性传承人谢导秀先生、师从非物质文化遗 产“古琴艺术”（岭南派）省级代表性传承人谢东笑先生。 第三场：岭南琴学——“琴风初探”古琴乐理及文化 （2017年9月16日15:00-17:00）
主讲人：陈雅先｜广州大学音乐舞蹈学院教授，硕士生导师。 第四场：岭南琴事——“琴心导秀”广东古琴研究会三十七载典故 （2017年9月23日15:00-17:00）
主讲人：宁兰清｜广东古琴研究会副会长、“岭南古琴文献丛书 ”主编 师从非物质文化遗产“古琴艺术”（岭南派）国家级代表性传承人谢导秀先生、师从已故琴家成公亮先生 活动地点：广州图书馆负一层1号报告厅 报名方式：讲座免费，无需报名，请提前入场。座位先到先得，坐满即止。 主办：广州市文化广电新闻出版局 承办：广州图书馆 协办：广州市中际文化交流有限责任公司 |
